Artist | Motohiko David Suzuki, Ph.D.

The Light is compass of life.

That compass is way of the Light, truth of the Light, life of the Light. The light is in me, and it is with me.

CV

美術家　鈴木元彦、博士（芸術）

Artist Motohiko David Suzuki, Ph.D.

1981年東京・新宿生まれ。大学卒業後、西沢大良建築設計事務所でギャラ間等の仕事に従事。2004年有限会社PLUMEART（プリュームアート）を設立し、翌年二級建築士（国家資格）取得。2008年プリュームアートが「著名デザイナーの作品集結」するショップとして「日経MJ」（日本経済新聞）や各テレビ局等で紹介される。2009年教会建築等を専門とする建築家田淵諭（大岡山建築設計研究所所長）を師事し、多摩美術大学大学院に入学。2013年公募展「国展」(国立新美術館)に初出品・初入選し、翌年3年間該当者なしの国画賞(最高賞)を《光の静寂》で受賞。2014年多摩美術大学大学院美術研究科博士後期課程修了。現在、光の空間デザイン研究所主宰（設計事務所「鈴木元彦建築研究所」）、大岡山建築設計研究所所員、多摩美術大学非常勤講師。建築、彫刻、写真、絵画、インスタレーションなどの多様な表現形態を通して、「光の存在」の恵みと真理を伝える作品を制作し、愛と祈りと平安な社会を追い求めている。日本建築写真家協会会員（役員）、国画会写真部会員、東京信愛教会役員（長老）、賀川豊彦学会会員（監査）、5代目クリスチャン。国内外での展覧会のほか著書や受賞歴多数。「NIKKEIプラス１」（日経新聞）の教会建築のランキングに専門家として参加。

個展「光と祈りの空間―ル・トロネ修道院―」（HCLフォトギャラリー神宿御苑、2012）、「祈りの記憶」（Gallery EM nishiazabu、2013）、「聖と光」（nomadica、2013）、「光の五島」（KOMAGOME1-14cas、2015）、「光の静謐」（トラットリアピッツェリア・エッセ・ドゥエ赤坂、2015）、「光の存在Ⅰ」（新宿ゴールデン街BAR十月、2016）、「祈りと平安」（ゆう画廊、2017）、「光のエルサレム」（ゆう画廊、2018）、グループ展「釜山国際彫刻展」（韓国・釜山）、「Art Fusion 2014」（ニューヨーク・Jadite Galleries）など

著書『光と祈りの空間―ル・トロネ修道院―』（サンエムカラー、2012）、『フォトエッセイ　光の五島I』（サンエムカラー、2015）、『日本の最も美しい教会』（エクスナレッジ、2016）、『東京の名教会さんぽ』（エクスナレッジ、2017）、連載「聖なる光と祈りの空間」『信徒の友』（日本キリスト教団出版局、2014～2017、見開き2頁、カラー）、「教会が新たに生まれるまで─ある建築家の現場」『信徒の友』（日本キリスト教団出版局、2019～2021、見開き2頁、カラー）

教会建築「日本バプテスト連盟大井バプテスト教会・あけぼの幼稚園新築工事」（設計・工事監理※共同、2022）

【博士論文】「聖なる建築空間 ――聖なる軸，聖なる比，聖なる光の三位一体――」（主査：本江邦夫、副査：須永剛司、田淵諭、西田雅嗣）

STATEMENT

　私の作品は「光の存在」（神の臨在）を知覚する、厳粛で静謐な雰囲気を醸し出す「聖なる空間」を表現している。この空間は日常的な場所を非日常的な場所に聖別することで聖化される。ゆえに、博士論文では、静寂で崇高な雰囲気で包まれた「聖なる空間」を聖別・聖化する建築表現について解明することを目的とした。

　「聖なる空間」の表現や研究に関する様々な問題意識は、幼少期を過ごした空間へと記憶を引き戻した。牧会神学博士であった牧師の父に連れられて、数多くの教会で過ごすことが多かった。薄暗い礼拝堂、誰もいない「沈黙」の支配する空間、時折射し込む眩しい程の光、黒色に近い荒々しい床、目で見ることができない聖域としての聖壇等々。長い間使われてきた長椅子は、座ると軋む音がして、礼拝堂全体に鈍く響き渡った。聖書や讃美歌の紙の匂いや手入れが行き届いた床のワックスの匂いは、今でも決して忘れることができない感覚として残っている。また、礼拝堂には祈りがしみこんでいて、荘厳、静寂、平和な空間を作り出していた。ひとり静かに過ごした礼拝堂は、「沈黙」が支配しながらも寂しさを感じない、光で満ちた空間であった。

　私にとっての「聖なる空間」は、幼少期から慣れ親しんできた場所であり、どことなく精神が落ち着く空間なのである。

STATEMENT

ART WORKS

Motohiko David Suzuki “Jerusalem of the Light”

CAREER

研究業績

●著書

『銀座ジャック再び! ―写真で銀ブラ』（共著）鹿島出版会，2019年9月
『東京の名教会さんぽ』（著書）エクスナレッジ，2017年12月
『日本の最も美しい教会』（共著）エクスナレッジ，2016年12月
『光の五島Ⅰ』（単著）サンエムカラー，2015年3月
『光と祈りの空間 ――ル・トロネ修道院――』（著書）サンエムカラー，2012年6月

●学術論文

「聖なる建築空間 ――聖なる軸，聖なる比，聖なる光の三位一体――」博士論文（多摩美術大学），2014年3月（主査：本江邦夫副査：須永剛司副査：田淵諭副査：西田雅嗣）
「聖ベルナールの清貧思想と比率の形而上学における光の空間――聖アウグスティヌスとル・トロネ修道院の回廊を中心として――」（単著）『多摩美術研究紀要』1号（多摩美術大学），2012年3月
「教会堂建築の空間における光に関する研究」修士論文（多摩美術大学），2011年3月

●受賞

美術公募展「第93回国展」（会員推挙），作品名：《光の水》，2019年5月（主催：国画会）
美術公募展「第92回国展」準会員優作賞，作品名：《光の聖堂》，2018年5月（主催：国画会）
美術公募展「第90回国展」入選（準会員推挙），作品名：《光の間》，2016年5月（主催：国画会）
美術公募展「第49回かわさき市美術展」入選，作品名：《光の存在》，2016年2月（主催：川崎市，かわさき市美術展運営委員会他）
美術公募展「第51回神奈川県美術展（写真部門）」美術賞奨学会記念賞，作品名：《光の空間》，2015年9月（主催：神奈川県美術展委員会／神奈川県民ホール，神奈川県他）
美術公募展「第89回国展」入選，作品名：《光の祈り》，2015年5月（主催：国画会）
美術公募展「第50回神奈川県美術展（立体部門）」入選，作品名：《光の存在》，2014年9月（主催：神奈川県美術展委員会／神奈川県民ホール，神奈川県他）
美術公募展「第88回国展」国画賞（最優秀賞），作品名：《光の静寂》，2014年5月（主催：国画会）
美術公募展「第49回神奈川県美術展（写真部門）」入選，作品名：《光の雨》，2013年9月（主催：神奈川県美術展委員会／神奈川県民ホール，神奈川県他）美術公募展「第87回国展」入選，作品名：《光の回廊》，2013年5月（主催：国画会）
公募展「第45回二科会写真部神奈川支部公募展」入選，作品名：《光の中庭》，2013年4月（主催：二科会写真部神奈川支部）
美術公募展「第48回神奈川県美術展（写真部門）」入選，作品名：《ロンシャンの礼拝堂》，2012年9月（主催：神奈川県美術展委員会／神奈川県民ホール，神奈川県他）
公募展「第1回学生クリエイターズ・フェスタin 新宿」（共同）佳作，作品名：《NOZOKU》，2011年10月
公募展「第530回読者がつくる間取り（入門コース）」準々佳作，2001年1月，（主催：ニューハウス出版）
公募展「第529回読者がつくる間取り（入門コース）」準々佳作，2000年10月，（主催：ニューハウス出版）
公募展「第528回読者がつくる間取り（入門コース）」準佳作，2000年9月，（主催：ニューハウス出版）